Марафон подготовки к церемонии вручения премий наград Оскар 2025 продолжается. Сегодня на повестке ещё несколько не менее "громких" номинантов

"Анора"

Anora
Год: 2024
Страна: США
Режиссёр: Шон Бэйкер
В главных ролях: Майки Мэдисон, Марк Эйдельштейн, Юра Борисов, Карен Карагулян, Ваче Товмасян, Алексей Серебряков, Дарья Екмасова
Продолжительность: 139 минут

Любой разговор об этом фильме, будь то рецензия-монолог или обсуждение-диалог, рано или поздно (чаще рано) скатывается к попыткам ответить на ряд обязательных вопросов: "что в этом фильме такого особенного?", "за что Золотая Пальмовая Ветвь в Каннах?", "с какого перепуга столько номинаций на Оскар?" и, конечно, "заслужил ли всего этого Юра Борисов?". Не буду делать вид, что не постараюсь ответить на эти вопросы и в своём отзыве, но давайте всё-таки по порядку: что за фильм и кто его создал.

Шон Бэйкер - 53-летний американский режиссёр, выходец из среды независимых инди-авторов, чьё имя если и широко известно, то, безусловно, только в узких кругах. На данный момент в его фильмографии всего восемь полнометражных фильмов, среди которых, впрочем, были и весьма успешные представители инди-кино. Так, например, лента "Проект "Флорида" была замечена на множестве престижных фестивалей (львиную долю почестей, правда, получил Уиллем Дефо за роль второго плана), а "Красная ракета" была в конкурсе Каннского кинофестиваля 2021 года. Одной из самых заметных фишек Шона Бэйкера является фокус на стигматизированные слои населения: в своих лентах он без прикрас, но и без осуждения, рассказывает о жизни порноактеров, проституток, стриптизерш, мигрантов и мелких жуликов. Это всегда честный и глубокий "разговор" о том, что для кого-то жизнь - в общем-то не самая приятная штука.

"Анора" в этом смысле - логичное продолжение карьеры Шона Бэйкера. Вновь главная героиня, чья работа подразумевает определенные риски и негатив, вновь попытка понять и принять, вновь никакого намека на гламуризацию, романтизацию или хэппи-енд. Только ленивый этого не подчеркнул, но в сущности "Анора" - это честное переосмысление фильма "Красотка", завязка которого в реальной жизни никогда не привела бы к показанной развязке. Однако, при этом, "Анора" - это очень витальный, живой, весёлый, местами даже излишне "громкий" фильм, который увлекает тебя, если ты, конечно, не против, сначала в пучину разнузданных вечеринок, а затем в не самое приятное путешествие по закоулкам, забегаловкам, парковкам и ночным клубам не парадной Америки. Главная героиня, танцовщица, позволившая себе выйти замуж за богатенького русского раздолбая, безусловно, повела себя глупо и наивно - но она за это и поплатилась с лихвой, ну и кто из нас никогда не совершал глупостей, пусть первый бросит читать этот текст.

Что же по вопросам, заявленным в начале. Что в этом фильме такого особенного? Честно говоря, ничего. Да, это довольно весёлый и яркий фильм, который в итоге выруливает в тонкую инди-драму, но такого "добра" в наше время снимают очень много, и не каждая такая лента удостаивается таких почестей. Конечно, финальные две сцены, если позволите, спасают фильм: эмоциональные, полные психологических нюансов, после шума и крика оглушающие неожиданно свалившейся на зрителя тишиной и звуком скрипучих "дворников". Это было снято тонко и талантливо. Но делает ли это фильм гениальным - нет, конечно. Он просто неплохой.

Так отчего же тогда Пальмовая Ветвь и все эти номинации на Оскар. Сложно сказать, много факторов сложилось. Не стоит забывать, что в Каннах председателем жюри выступила Грета Гервиг - сама выходец из той же среды, что и Бэйкер. Давайте предположим, что ей просто этот фильм понравился больше других. Могло быть такое? Да легко. К тому же, многие критики пишут, что на фестивальной премьере "Аноры" зрители, несколько ошалевшие от глубины и, что уж там, занудства других "конкурсантов", искренне веселились и кайфовали, а это не могло не отразиться на коллективном одобрении ленты. Также, нужно помнить, что часто такие призы дают не за конкретную картину, а по совокупности вклада. Всё-таки в киномире Бэйкера принято уважать за то, что он так открыто и честно поднимает сложные темы. Так что накопительный эффект - тоже весомый фактор. Ну и может Бэйкеру просто удалось уловить этот пресловутый "цайтгайст" - дух времени. Отсюда из России сложно судить, но может там, у них, действительно созрел запрос на такое кино - яркое, но честное и без прикрас, в котором к тому же не последние роли играют русские олигархи, русский мажор и русский gopnik.

Что же Юра Борисов? В целом, категория "Лучший актер/актриса второго плана" подразумевает большой разброс экранного времени и вклада номинантов. Побеждают тут в основном актеры с большими ролями: Махершалла Али в "Зелёной книге", Брэд Питт в "Однажды в... Голливуде" , Кристоф Вальц и в "Джанго", и в "Бесславных ублюдках". А вот в номинанты легко попадают и менее значимые перформансы, а то и вообще чуть ли не эпизоды, но обязательно яркие и примечательные. Хорошо ли сыграл в "Аноре" Юра Борисов? На мой взгляд, да - очень хорошо. В двух упомянутых выше, самых тонких и нежных сценах ленты, именно он - главный человек на экране. Да и в целом, образ у него получился классный. Заслужил ли он номинацию? Конечно. Победит ли он? Точно нет. Что было бы, если бы американская кинообщественность не заметила бы этой роли? Да ничего, никто бы и бровью не повёл.

Таким образом, моё мнение по всей этой ситуации вокруг "Аноры" такое - фильм по качеству, субъективно, чуть выше среднего. Один раз посмотреть - хорошо, но пересматривать его я сто процентов не буду. А с чего такой ажиотаж - попытку ответить я предпринял, но лично для меня это всё-таки немного перебор. И вот вам мой совет напоследок - посмотрите "Проект "Флорида" того же Шона Бэйкера. По мне, так посильнее "Аноры".

"Дюна: Часть вторая"

Dune: Part Two
Год: 2024
Страна: США, Канада, ОАЭ, Венгрия, Италия, Новая Зеландия, Иордания, Гамбия
Режиссёр: Корали Фаржа
В главных ролях: Тимоти Шаламе, Зендея, Ребекка Фергюсон, Хавьер Бардем, Джош Бролин, Остин Батлер, Флоренс Пью, Дэйв Батиста, Кристофер Уокен, Леа Сейду, Стеллан Скарсгард
Продолжительность: 166 минут

Не так давно я завершил марафон фильмов Дени Вильнёва просмотром обеих частей "Дюны". На протяжении всего марафона я ловил себя на мысли, что Вильнёв - один из двух современных режиссёров, способных снять "Дюну" в нужном ключе. Только ему и, пожалуй, Кристоферу Нолану, было под силу объединить в одном кадре и авторский стиль, и коммерческую привлекательность, и литературный канон: то есть одновременно и снять масштабный блокбастер, и остаться при этом творцом, а не ремесленником.

Ещё одна мысль, от которой я не могу отделаться: обе части "Дюны" это, конечно, одно цельное произведение. И сейчас, когда они обе сняты и вышли на экраны, смотреть их по отдельности нет совершенно никакого смысла. Да, между двумя этими лентами прошло три года, мир изменился, я нашел новую работу, а мой годовасик превратился в тоддлера. Но это ничего не значит: вся драматургия, все арки персонажей, все сюжетные линии тянутся сквозь оба кинополотна и ничего мы с этим поделать не можем. Поэтому нет никакой первой или второй части, есть просто "Дюна" Дени Вильнёва.

Так вот, "Дюна" Вильнёва - это классный фильм, который работает на нескольких уровнях. Кому-то понравится аудиовизуальное пиршество сделанное на запредельно гениальном уровне: можно физически ощутить прикосновение песка к коже, почувствовать запах специи, испытать жажду под ярким солнцем Арракиса. А визуальные эффекты, а операторская работа, а масштаб декораций, а великолепная музыка Ханса Циммера!

Кому-то по душе придется собственно сюжет: "Дюна" - это не новая, но хорошо показанная история о негативных последствиях "избранности" и чрезмерной веры в своё предназначение. Удивляет только то, сколько людей в сети так и не поняли, во что трансформировался скромный, милый Пол Атрейдес под воздействием внешних обстоятельств. Впрочем, удивляет ли? Прибавьте к этому ещё с десяток актуальных тем: от монополии на торговлю ключевыми ресурсами до заботы об экологии, от политических интриг в высших эшелонах власти до религиозного фанатизма, и в итоге получите сильное, современное высказывание.

Наконец кто-то получит удовольствие от актерского состава и нескольких отличных работ. Очень хорош собственно Тимоти Шаламе - свою трансформацию он показал максимально убедительно. Также бы выделил Ребекку Фергюсон, Хавьера Бардема и, конечно, зловещих дядю и племянника Харконненов в изображении Стеллана Скарсгаарда и, в особенности, Остина Батлера, сыгравшего на голову отбитого наследника Фейд-Раута.

Единственный серьезный минус - не вся логика книги уместилась на экране. Я роман так и не прочитал, поэтому мне пришлось принимать на веру многие упущенные объяснения: почему всё-таки надо драться на мечах, как удавалось использовать червей в качестве маршрутной электрички, и чем всё-таки отличается Квизац-Хадерах от Лисана аль Гаиба. Но я искренне верю, что всё это найду на страницах книги и что Вильнёв действительно бережно обошёлся с лишними деталями, которые бы раздули и без того не маленький хронометраж.

Одним словом, мне понравилась "Дюна" Вильнёва и даже очень. Это большая, масштабная работа, в которой заложен мощный гуманистический посыл, сделанная на запредельно высоком техническом уровне.

"Настоящая боль"

A Real Pain
Год: 2024
Страна: США, Польша
Режиссёр: Джесси Айзенберг
В главных ролях: Джесси Айзенберг, Киран Калкин, Уилл Шарп
Продолжительность: 90 минут

Джесси Айзенберг и по сей день в первую очередь известен, как исполнитель роли Марка Цукерберга в ленте Дэвида Финчера "Социальная сеть". Напомню, что эта картина вышла в широкий прокат почти 15 лет назад (плюс годом ранее вышла ещё одна популярная картина с его участием "Zombieland"). И как это ни странно, ничего сопоставимого по хайпу с тех пор с Айзенбергом не случилось. Более-менее заметные роли он сыграл также в двух частях "Иллюзии обмана", плюс воплотил небезупречный образ Лекса Лютера в "Лиге справедливости" Зака Снайдера. При этом без дела Айзенберг не сидел, в его фильмографии с полсотни лент, просто половина из них это какие-то второсортные комедии, а остальные в лучшем случае относятся к разряду инди-кино, а то и к глубокому артхаусу - ленты Вуди Аллена, экранизация рассказа Достоевского, байопик о Марселе Марсо. Многие критики находят причину такого неспешного развития карьеры в амплуа актёра, который почти везде выглядит плюс-минус одинаково: как угловатый, нервный, рефлексирующий и немного даже закомплексованный интеллектуал. И есть ощущение, что это не образ, а он сам такой и есть.

Я веду к тому, что нет абсолютно ничего удивительного в том, что рано или поздно подобного рода человек захочет снять свое кино, просто чтобы поделиться собственной рефлексией с окружающими, пусть даже в узком кругу любителей инди-драм. Свой первый фильм Айзенберг снял в 22-м, это была картина "Когда ты закончишь спасать мир", главные роли в ней сыграли, на секундочку, Джулианна Мур и Финн Вулвхард, но никакого даже минимального ажиотажа эта лента не вызвала. Другое дело вторая картина Джесси Айзенберга "Настоящая боль", которой удалось "залететь" на Оскар в двух номинациях.

"Настоящая боль" - картина о двух двоюродных братьях, в исполнении самого Айзенберга и Кирана Калкина, которые отправляются из США в Польшу, чтобы почтить память почившей бабушки, побывать на её родине и проникнуться ужасами Холокоста. При этом каждый из братьев несёт в себе заряд боли и невысказанных сомнений, которые получат новую подпитку в этой поездке. Для Айзенберга это очень личная история - часть его предков-евреев были родом из Польши, его двоюродная бабушка жила в городе, где были сняты отдельные сцены и тема Холокоста всегда была частью его рефлексии. Выходить из привычного амплуа ему здесь не пришлось: он всё такой же ранимый, нервный интеллектуал как и везде.

Зато Киран Калкин, который сыграл в ленте вторую главную роль, выступил здесь совершенно блестяще. Его Бенджамин, безусловно, человек с очень потрёпанной психикой, которого местами ужасно жалко. С другой стороны, часто он ведёт себя, как полный придурок и под прикрытием душевных травм общается с людьми просто по-хамски, что не может не вызывать отторжения. Калкину удалось идеально удержать баланс между двумя этими гранями, почему он собственно и является фаворитом на получение Оскара в номинации, где, кстати, представлен и Юра Борисов. Вообще Калкин, конечно, заслужил, и если вы смотрели "Наследников", то, думаю, никаких сомнений в этом быть не должно, он там совершенно прекрасен, а местами даже гениален.

В целом, картина "Настоящая боль" это довольно типичная независимая драма с интересными находками и двумя-тремя тонкими и берущими за душу сценами. Всё сделано без изысков, но аккуратно, искренне и с чувством меры. Лента отнюдь не выдающаяся, но просмотра заслуживает не меньше, чем Айзенберг настоящего признания. И да, пожалуй, действительно не стоит превращать в каменный мемориал те места, где уже давно кто-то живёт другую жизнь. Никому от этого не станет легче.